Nexo Virtual

Rolling Stone Magazine Article:

The Concert for Bangladesh, an all-star 1971 benefit spearheaded by George Harrison, will be released for the first time on DVD as a two-disc set on October 25th.
"He was involved with this right up until a few months before he died," says Harrison's widow, Olivia. "I think it's his best performance ever."
The first DVD contains a restored print of the original film, which documented concerts held on the afternoon and evening of August 1st at New York's Madison Square Garden to sellout crowds of 20,000. Harrison performed renditions of "My Sweet Lord" and "Wah-Wah" off of his solo debut, 1970's triple album All Things Must Pass, as well as the Beatles classics "Here Comes the Sun" and "While My Guitar Gently Weeps" -- featuring Badfinger and Eric Clapton, respectively. Ringo Starr played drums, and sang his solo hit "It Don't Come Easy."
Bob Dylan's nearly twenty-minute set included moving performances of "Blowin' in the Wind" and "A Hard Rain's A-Gonna Fall." Later Harrison confided to Rolling Stone, "Right up until the moment he stepped onstage, I was not sure he was coming."
Organized to raise awareness of and relief for the millions of Bangladeshis forced by war to flee to India, the event is widely credited with inspiring massive charity concerts such as Live Aid, Live 8 and the Farm Aid series. "There must be some other reason for being here," Harrison told Rolling Stone, "than jumping up and down, trying to become famous."
The second disc includes a documentary featuring new interviews with Ringo Starr, Eric Clapton and others who performed at the concert, as well as footage of Harrison leading rehearsals. A remastered CD will go on sale on the same date, containing an unreleased Bob Dylan performance of "Love Minus Zero/No Limit."
All artist royalties from the DVD will be donated to UNICEF.

Me encanta la forma en que utiliza los colores, su técnica singular y única, los matices, la expresividad máxima en sus pinceladas . Pareciera que los cuadros estuvisen en movimiento contínuo o que tuvieran vida propia. la calidad estética de sus cuadros es impresionante. Me conmueve la profundidad de sus expresiones, son muy prístinas. Es un genio, sin duda alguna, un artista único el cual lo admiro mucho.

les recomiendo esta página http://www.vangoghgallery.com/

WIND SONG, JOHN DENVER

The wind is the whisper of our mother the earth
The wind is the hand of our father the sky
The wind watches over our struggles and pleasures
The wind is the goddess who first learned to fly
The wind is the bearer of bad and good tidings
The weaver of darkness, the bringer of dawn
The wind brings the rain then builds us a rainbow
The wind is the singer who sang the first song.
The wind is the twister of anger and warning
The wind brings the fragrance of freshly mown hay
The wind is the racer and wild stallion running
and the sweet taste of love on a slow summer's day.
The wind knows the songs of our cities and canyons
The thunder of mountain, the roar of the sea
The wind is the taker and giver of mornings.
The wind is the symbol of all that is free.
So welcome the wind and the wisdom she offers
Follow her summons when she calls again.
In your heart and your spirit let the breezes surround you
Lift up your voice then and sing with the wind: La la la la la la la la la la la la la dee dee dee dee dee dee dee oooooooo

LA CANCIÓN DEL VIENTO

El viento es el susurro de nuestra madre la tierra
el viento es la mano de nuestro padre el cielo
el viento observa sobre nuestras luchas y placeres
el viento es el Dios que aprendió primero a volar
el viento es el portador de malos y buenas cosas
el tejedor de la oscuridad, el que trae el amanecer
El viento trae la lluvia, después nos construye un arco iris
el viento es el cantante que cantó la primera canción.
El viento es el tornado de la cólera y la advertencia
el viento trae la fragancia del heno recientemente segado
el viento es el corredor y el potro slavaje
y el gusto dulce del amor el el día de un verano lento.
El viento sabe las canciones de nuestras ciudades y cañones
el trueno de la montaña, el rugido del mar
El viento es el que brinda y toma las mañanas.
El viento es el símbolo de todo que es libre.
Dale la bienvenida al viento y la sabiduría que él ofrece
sigue su emplazamiento cuando él llama otra vez.
Deja que tu corazón y tu espíritu sea rodeada por la brisa
levanta tu voz entonces y canta con el viento: Oooooooo del dee del dee del dee del dee del dee del dee del dee del la del la del la del la del la del la del la del la del la del la del la del la del

Domingo 8 de febrero de 2004

Música:
A 40 años de la beatlemanía, la fiebre no cede

MARCOS ORTIZ Y PAULINA TORO

Mañana se cumplen 40 años del debut de The Beatles en el programa de entretención más importante de Estados Unidos, "The Ed Sullivan Show". El programa fue récord en audiencia y se convirtió en la primera pieza de la beatlemanía, el fenómeno que recorrió el mundo con las firmas de John, Paul, George y Ringo.

Mientras The Beatles impresionaban a EE.UU, Chile vivía en su burbuja acostumbrada. Nada sobre el show de The Beatles en la TV norteamericana apareció en los diarios chilenos de la época. Cuatro décadas después la situación es distinta: en el país la fiebre por The Beatles aún moviliza a las nuevas generaciones.

Colectivos organizados (ver fichas), coleccionistas millonarios, bandas tributo, bares con el manoseado nombre The Beatles, una plaza en honor a John Lennon y hasta una vulcanización con el nombre del trío, dan cuenta de la beatlemanía chilena.

Pero hay más. Mario Olguín, el John Lennon en el grupo tributo Beatlemanía, dice que aquí está el primer galardón por Disco de Oro que obtuvo la banda en su primer viaje a Estados Unidos. El trofeo recibido en 1964 fue el reflejo del primer millón de discos vendidos por "Meet the Beatles".

La historia de la llegada del trofeo al país la cuenta Olguín. Atentos: "Recibí la llamada de alguien que jamás va a dar su nombre en público. Alguien con mucha plata y muy fanático de The Beatles. Es coleccionista y quería comprar una guitarra de Lennon que se remataba en Londres por esos días. Me pidió datos para su compra, se los di y me olvidé de él. Meses después, volvió a llamarme y me informó que en la subasta no consiguió la guitarra de Lennon. A cambio, se había comprado el primer Disco de Oro, una guitarra de Harrison, una colección de dibujos hechos por Lennon y fotos inéditas tomadas en la grabación de 'Let it be' ". En total, el obsesivo millonario se había gastado fácil $40 millones.

El fanático invitó al cantante de Beatlemanía a Inglaterra para chequear, traer y compartir el cargamento. ¡Y qué le dijeron a Olguín! Desde ese viaje, una gran amistad lo une al magnate. Tan grande que ni por un abrazo de Lennon resucitado traicionaría su anonimato. Y hasta un ambicioso plan tienen los amigos beatlemaníacos. El próximo año quieren montar un museo en Chile sobre la historia de la banda y traer a Paul McCartney para la inauguración.

Bandas y ventas

Dentro del universo Beatles en Chile, las bandas tributo hacen hileras. Por nombrar algunas: Revolver, Siempre Beatles, A hard day's band, Nowhere band y Los borbotones. Y hasta Los Bunkers deben sus inicios al cuarteto de Liverpool, cuando en Concepción se hacían llamar The Biotles y pituteaban con repertorio Lennon/ McCartney. Estas agrupaciones también cruzan la frontera, para tocar en la Semana Beatles de Buenos Aires (que se hace cada año en octubre) y en The Cavern Club de la misma ciudad.

El ministro del Interior, José Miguel Insulza, es uno de los pocos chilenos que presenció un concierto de The Beatles. Y eso que él no es un fanático... "Fue el penúltimo concierto que hicieron", dice. "Fue en Washington. Los fui a ver como gran conjunto de rock de ese tiempo, en medio de un griterío inmenso y las canciones eran más o menos las que yo conocía. Y sí, lo disfruté, pero no fue nada histórico en mi vida", comenta.

En fin. El ministro no le dio mucha importancia. Pero a EMI, el sello que históricamente albergó el material del cuarteto, sí le importa el fanatismo de los chilenos. Ejemplos: "Let it be .. naked" alcanzó Disco de Oro en Chile (10 mil). En el mundo ha vendido 3 millones. El recopilatorio "One" tiene Triple Platino a la fecha (60 mil) y en el resto del planeta está a punto de alcanzar los 25 millones. En Chile, "Yellow Submarine" llegó a las 15 mil copias en 5 años.

La foto de una época

La primera visita de The Beatles a Estados Unidos en 1964 dejó claro que los ingleses no sólo revolucionarían la música. La prensa rendida a sus pies, las fanáticas desmayadas y los críticos boquiabiertos son algunas de las escenas que quedan retratadas en el DVD "The first U.S. visit". Si bien la cinta ya existía en VHS, el nuevo material incluye más de 50 minutos de making of y tomas inéditas. Las diez canciones interpretadas en vivo en "The Ed Sullivan show" y el Washington Coliseum resultan anecdóticas ante un fenómeno que rebasó por completo el área musical para transformarse en un hecho sociológico. Este documental fue grabado por los hermanos Maysles en 1964. Cuarenta años más tarde, en el DVD, ambos recuerdan detalles de la filmación.

Noticia sacada de un diario trasandino: AFPARGENTINA

La IV Semana Beatle de Latinoamérica se desarrolla en Argentina con recitales de unas 60 bandas “clonadas” de los fabulosos cuatro, en presencia de Julia Baird, hermana de John Lennon; y de Dave Jones, dueño del mítico pub de Liverpool Cavern Club.En Buenos Aires hay otro Cavern Club, una suerte de réplica de aquel y sede local de los encuentros, en el llamado Complejo La Plaza, en plena calle Corrientes, la tradicional de los teatros, cines y bares de la capital argentina.El festival, que dura 15 días, comenzó a sala llena y con la presencia de Baird y Jones, que también habían participado en la primera edición de 2001.“Quedé asombrado no sólo porque Buenos Aires es totalmente distinta de la imagen de Latinoamérica que se tiene en Europa, sino por la asombrosa calidad de los músicos que encontré aquí”, dijo Jones a la prensa local, poco antes de regresar a su país.Destacan beneficiosPor su parte, Baird, que durante 15 años trabajó como psicóloga especializada en menores discapacitados, se declaró feliz de promover el culto Beatle, aunque admitió que extraña mucho a su famoso hermano, asesinado en 1980 en Nueva York.“Los Beatles no son nada (para mí) sin John, no me importan. Si pudiera elegir, preferiría que John nunca hubiera tocado una guitarra. (Pero) Liverpool fue nombrada capital de la cultura de Europa para 2008 y quiero colaborar en eso”, dijo a un diario de Buenos Aires.Para Baird, que los Beatles sean una industria, como en Argentina lo son los clubes de fútbol River Plate o Boca Juniors, está muy bien, porque eso beneficia a la ciudad que los reunió y creó.“Lo importante es que ese dinero vaya para mejorar infraestructura, educación, salud y no para los bolsillos de los políticos”, añadió la hermana del creador de Imagine.El festival cuenta este año con los británicos de The Beatles y las brasileñas de Acustika, junto a grupos de Argentina, Inglaterra, Suecia, Escocia, Brasil, México, Uruguay, Chile, Venezuela, Ecuador, Puerto Rico y Paraguay.Entre otros actuarán The Repeatles (Suecia), Itchycoo Park (Escocia), Hal Bruce (Canadá), The Jukebox (Puerto Rico), Aleph (México), Magical Mystery Band (Venezuela), Bluebirds (Ecuador), Mad Dogs, Tunel do Tempo y Fab Revival (Brasil).Esperado homenajeUno de los momentos más esperados será el próximo domingo cuando bandas locales tributen un homenaje a George Harrison, a tres años de su muerte.Entre las bandas argentinas se destacan Nube 9, Dr. Rock, For Sale, Quarrymen, Blackbird, The Shouts, Las Bestias, Wind y Real Love. La Fragua es un grupo de la ciudad patagónica de Bariloche que recrea a “Los Beatles” fusionando su música con ritmos folklóricos suramericanos. Otros émulos de The Beatles que participarán en esta fiesta son las agrupaciones suramericanas : Nowhere Band (Chile), Danger Four, Bel Air, The Silver Beats, De Bitters (Uruguay) y Madera Noruega (Paraguay).El evento de la capital argentina incluye el concurso clasificatorio por Suramérica para la edición 2005 de la Semana Beatle de Liverpool.En esa selección participan más de 30 bandas, de las cuales cinco llegarán a la final el sábado 4 de diciembre y sólo dos accederán a la semana Beatle británica.El festival incluye debates y conferencias sobre Los Beatles, además de recitales de bandas de tributo a otros grupos.A Pink Floyd le rinde homenaje el grupo Mil huesos y En Persona, y a Queen la llamada Dios salve a la reina, en tanto otras dedican sus temas a Led Zeppelin y Emerson, Lake & Palmer.
fuente : http://www.diariocolatino.com/amigos/detalles.asp?NewsID=781

http://www.starmedia.com/articulos/2357614.html

Los Beatles en Buenos Aires
Con motivo de la Semana Latinoamericana Beatle, dos bandas chilenas, Apple y Nowhere Band, viajaron a la capital argentina para recrear la música de los innegablemente vigentes Beatles. Radiografía de una rara nostalgia que está viva.
Por Ricardo Mosso, especial para EL SUR. Para miles en todo el mundo, la "otra patria" por adopción es la música de los Beatles. Es el caso de dos grupos de jóvenes músicos chilenos, Nowhere Band y Apple, que desembarcaron en una Buenos Aires tórrida y sofocante para compartir con un variado público de iniciados sus maneras de recrear los temas de los "fabulosos cuatro". La ocasión: la 4 Semana Beatle Latinoamericana, que se realizó este mes en la sucursal porteña de The Cavern, el legendario club de Liverpool en que The Beatles realizó cerca de 300 presentaciones entre 1961 y 1963. Aunque no ganaron el pasaporte a la "International Beatle Week", las dos bandas quedaron satisfechas con su incursión. No se amilanan: seguirán intentándolo, hasta peregrinar a Liverpool en 2006. Apple y la "Escuela de rock" El grupo se formó a partir de un "taller" de música que Esteban Cruz (22 años) coordina hace cuatro años en el colegio Santa María, de donde él mismo egresó. Esteban -que parece tan joven como sus alumnos - eligió a los tres estudiantes de 2 y 3 medio que formarían la banda: Lissete Hernández (16 años, guitarrista en el papel de George Harrison), Ignacio Pérez (17, un Lennon que se nota que estudia a su ídolo) y Felipe Muñoz (18 años, el Ringo a la batería). Suelta una carcajada cuando le decimos que su caso se parece a la película "Escuela de Rock", la historia de un rockero poco exitoso (interpretado por el gordo Jack Black, el mismo de "Amor ciego") que enseña en un elegante colegio secundario los rudimentos de la música y la actitud rockera. "De hecho -se confiesa-, yo les mostré la película a todos y se sentían identificadísimos". Para Cruz "la cosa no es llegar y tocar un tema de los Beatles para que suene igual, sino sacarle el mayor provecho y realmente ver el trabajo que estos tipos hacían". Aclara que ninguno de los Apple vive encerrado en la "nostalgia beatle". Ignacio es también fanático de Nirvana, Felipe toca power rock con su grupo Infanticidas, mientras que Esteban hace temas propios en plan pop rock con su otra banda, Vegetables. Un par de días después de tocar en Buenos Aires, el entusiasmo todavía les duraba. Nowhere Band "No somos imitadores de los Beatles: somos jóvenes y le ponemos frescura a la música", aclara el baterista de Nowhere Band, Sebastián Sánchez (29, ingeniero). Ellos recrean la etapa más "compleja" del grupo de Liverpool, con temas como "Sgt. Pepper`s Lonely Hearts Club" Band y el "Album Blanco". La historia de la banda -que logró el sexto puesto en la competencia de Buenos Aires- comenzó hace seis años con una presentación solista de Virso Navarrete (27), estudiante de Geografía y Lennon vocacional: "Yo estaba tocando una guitarra modelo `59 en el campus San Joaquín y él la vio y comenzamos a charlar sobre nuestro gusto por los Beatles". "El" no es otro que Yamil Alamo (27 años), futuro licenciado en enfermería, bajista y alter ego de Paul McCartney. "A Virso se lo conocía como el "loco del hall de la universidad", porque estaba siempre tocando allí", agrega Diego Villalón (22), el guitarrista que cumple el papel de George Harrison. Tiempo después, en un festival organizado por la UC, ganaron la grabación de un demo en un estudio profesional. Se sonrojan al contar que hasta les piden autógrafos. Con todo, cuentan que, pese al difundido culto a la banda de Liverpool, a veces no es tan fácil enganchar a los menores de 25 años. "Por eso tratamos de poner nuestro sello con variaciones de las canciones", confiesan.

Fuente: Diario El Sur http://www.nowhereband.altervista.org/elsur.html